Abstraktion bedeutet nicht "tief", und Bild bedeutet nicht "Bild" Unter Bildern versteht man in der Regel alles, was man buchstäblich anfassen/schmecken/sehen/hören/riechen kann, und Abstraktionen sind die Dinge, für die wir Symbole haben (eine Uhr für "Zeit", ein Herz für "Liebe"), aber kein Bild. Abstraktionen und Bilder mögen unsere Gedichte füllen, aber wie können Sie erkennen, was was ist, und wie können Sie sie zu einem überzeugenden Zweck einsetzen? In dieser Woche werden wir daran arbeiten, neue Symbole zu finden, die die klischeehaften Symbole für Abstraktionen ersetzen, und wir werden daran arbeiten, Bilder zu entwerfen, die mehr tun, als ein Gedicht zu möblieren, sondern Beziehungssysteme, Stimmungen und sogar Stil zu schaffen.

Die meisten von uns denken bei Gleichnis und Metapher, Personifikation und anderen ähnlichen Redewendungen an Ähnlichkeiten zwischen Objekten, Konzepten und Entitäten. Aber der Saft in diesen Formeln kommt daher, wie unterschiedlich die beiden Dinge, die verglichen werden, zu sein scheinen. Deshalb schreiben Sie: "Der Hai bewegte sich wie ein Fisch" ist allein schon viel weniger interessant als "Der Hai bewegte sich wie ein Streifenwagen" Wir werden darüber sprechen, wie das Spiel mit Unterschieden durch Gegenüberstellung eine Reihe von poetischen Effekten erzeugen kann. Dann werden Sie ein Gedicht schreiben, das aus einer solide entwickelten oder mehreren kontrastierenden Gegenüberstellungen besteht. Wir beenden dieses Modul mit einem weiteren Quiz und unserem ersten Poesie-Workshop, der durch eine von anderen Teilnehmern bewertete Aufgabe erleichtert wird.

In dieser Woche werden wir untersuchen, wie der Reim Muster der Gleichheit ausnutzt und wie wir Ähnlichkeiten für überzeugende poetische Effekte entfremden können. Wir werden uns Beispiele für "Reime" - klanglich, visuell, konzeptionell - auch außerhalb der Poesie ansehen.

Jede gesprochene Sprache hat einen Rhythmus. Der Trick besteht darin, den Rhythmus so zu gestalten, dass Ihr Gedicht die gewünschte Wirkung erzielt. Vielleicht wollen Sie einen flüssigen, verführerischen, treibenden Rhythmus. Vielleicht etwas, das stockt oder stottert. Wir werden die traditionellen westlichen Konzepte des Metrums verwenden, um die Tür zu dieser Diskussion zu öffnen, aber wir können sie auch gleich vor der Tür lassen.

Wenn Sie ein Gedicht überarbeiten, versuchen Sie nicht, den emotionalen Blitz des ersten Entwurfs abzuschwächen. Sie müssen ihn stattdessen intensivieren. In dieser letzten Woche besprechen wir den Unterschied zwischen Überarbeitung und Lektorat, die Kunst, Ihre eigene Arbeit kritisch zu lesen, und die Schönheit von Entwürfen. Für Ihre abschließende Peer Review werden Sie eine Überarbeitung eines der Gedichte aus den vorangegangenen 5 Modulen einreichen (und diese wiederum bewerten).